原標題：藝術家IP來襲，青島距離潮流文化還有多遠?

11月28日，一場名為“Hi大藝術家”的主題藝術展在“青島的光”美術館開展，大橘子和賈曉鷗兩位國內知名80后潮流藝術家的作品創(chuàng)造出溫暖治愈的童話場景，形態(tài)各異的“萌寵”藝術品讓這座三層、總面積只有240平方米的美術館成為青島Z世代年輕人和孩子們的樂園，類似的潮流藝術場景在青島并不多見。

Z世代是指直接受到互聯(lián)網、智能手機、平板電腦等科技產物影響的一代。一項統(tǒng)計顯示，Z世代的用戶規(guī)模已達3.2億，約占據全國人口的四分之一。在北京和上海等國內一線城市，契合這群與互聯(lián)網幾乎同步成長起來的新世代群體審美的潮流藝術已成規(guī)模。好玩、有趣且具有視覺沖擊力的藝術家IP，正面對一個潮玩與當代藝術消費群體組成的巨大潮流藝術市場。而在青島，這座似乎天生具有開放與包容氣質的正在興起的時尚之城，潮流藝術家及其展覽和創(chuàng)造，卻仍停留在新鮮的萌芽階段。

不過，恰好，有些變化還是悄然發(fā)生了……

一個面向未來的IP計劃

日前剛剛落幕的“島內島外——青島年度藝術文獻展”上，青島本土公共藝術設計師、雕塑家馮濤在與展覽同步發(fā)布的藝術家創(chuàng)作心路紀實中，分享了他的年度思考：

“當我們的現(xiàn)實世界因疫情開始恐慌、壓抑，人類自覺地尋找著虛擬世界的情緒釋放通道，不管是游戲、還是什么云蹦迪、云酒局、云辦公，時代的技術恰到好處地給我們提供了這樣的一個解決方案。我們被快速拽入了一個未來的世代，就如同有人從你屁股后面踢了一腳——疫情讓未來加速奔現(xiàn)。在科幻小說的世界中，人類要想拯救自己無外乎有兩個渠道，一個是精神層面，一個是物理空間。而藝術能做什么?”

過去的八個月里，馮濤和他的團隊一直在為一個新的藝術IP的創(chuàng)生忙碌著，這個最初為“討好”女兒而創(chuàng)作的雕塑作品，在與上海一家公司合作后，正日益豐富成為一個擁有情感性格和專屬故事的鮮活的跨界形象。在馮濤的計劃里，它一定是面向未來的存在。

過去兩年間，馮濤似乎涉獵了大量與藝術無關的內容：5G、大數據、人工智能、區(qū)塊鏈、VR、XR、元宇宙……它們打開了新的創(chuàng)作方向。“藝術提出問題，科技解決問題。面向未來的藝術家依托前沿科技，也可以創(chuàng)造自己的一個‘世界’。”他強烈感受到藝術的更新迭代的到來。而這個創(chuàng)生于青島、尚未正式命名的科技感十足的兔子形象，即將承載著藝術家對未來的獨特想象，還有關于死亡與永生的生命思考，遨游太空，開啟宇宙冒險故事。

如今項目已在上海簽約，進入二期開發(fā)階段。從單純的雕塑創(chuàng)作到藝術IP，馮濤并不滿足于藝術衍生品的開發(fā)。在他看來，IP是藝術創(chuàng)作的延伸，并不是創(chuàng)作的附屬，他更傾向于搭建一個完整的精神世界的藝術IP，包括設置情感定位、哲學體系等等。“或許這就是藝術家的未來，他們看上去更像是一個‘主宰一切’的編劇。”他笑言。

從自我表達走向與公眾的連接

日前，國內一家從事藝術品收藏與交易的機構平臺發(fā)布了“最TOP的國潮藝術家”推介名單，青島藝術家匡莉的名字赫然在列，與張占占、陳建周等一眾國內潮流藝術界的頂流并置。

這位出生于上世紀80年代末的青年藝術家，已在青島一所高校的象牙塔里偏安多年，偶爾會在青島本土的當代藝術展覽中現(xiàn)身，而個人獨立創(chuàng)作的步履從未停止。她的作品始終充滿浪漫與唯美的敘事風格，鮮艷的色彩中包裹著女孩兒的天真溫柔氣息，溫暖而明亮，治愈走向的“小精靈”和“花仙子”形象，成為她獨特的IP。

三年前，青島本土的一家美學藝術機構曾經舉行了一次文創(chuàng)設計大賽，匡莉的“青島小嫚兒”品牌文創(chuàng)系列應運而生。不過也就止步于此，彼時這座城市生長潮流藝術的土壤仍在積蓄生發(fā)，并未真正進入城市主流藝術圈的視野。

而多年前從北京回到家鄉(xiāng)青島的匡莉則有時間梳理自己的藝術創(chuàng)作方向。她告訴記者，自己目前比較贊同的藝術設計觀點是，希望作品首先可以帶給大眾美的感受。“學生時代，認為藝術的自我表達是第一要務，而現(xiàn)在會想要創(chuàng)造更多與生活、與公眾美好而舒適的連接，我更愿意把生活中感受到的小確幸通過作品來分享。”正在完善自己的文創(chuàng)IP體系的匡莉，似乎找到了將自己的想法和感受更加便捷直觀傳遞給觀眾的有效渠道。她說，IP塑造提供了一種更加符合時代需求的方式來傳遞藝術家的想法和理念，將原本深居廟堂的藝術拉進人們的生活。雖然青島目前仍處于IP化世代的初始階段，仍需要時間去培育，但她堅信，這份堅守與成長也會帶來無法想象的驚喜。

一個好的IP必須具備公共走向，這一點，一直從事城市公共藝術創(chuàng)作的馮濤更加感同身受，他表示，“一個有生命力的IP首先要求你的設計足夠強，能夠從個人藝術走向公共藝術，而不僅僅停留于個人的情緒表達。”

本土潮流藝術的萌動

數月前，80后獨立藝術家王廷濱將他的IP新世界——“哆的世界”開到老城區(qū)充滿歷史記憶的中山路上，門口“當代潮流藝術館”的標識醒目。高調打出“潮流藝術”空間的招牌，在這座城市中，王廷濱無疑是一位先行者。

每個走進“哆的世界”的參觀者都會為滿眼的色彩和繽紛的時尚藝術氛圍驚嘆。青島海邊獨有的臉基尼造型，是王廷濱IP的必備要素，而以此為核心開發(fā)的系列文創(chuàng)也在構筑并拓展著藝術家IP的更大版圖。王廷濱一直有一個夢想，就是創(chuàng)立一個具有鮮明青島區(qū)域文化特色的國際范兒的潮流藝術新世界，他的“新世界”將根植于這片于己而言有著漫長且私屬記憶的老城。

如果一定要為潮流藝術下一個定義，我們發(fā)現(xiàn)，它已經沒有了繪畫、雕塑、裝置等等門類的劃分，也破除了地理環(huán)境的局限。按照馮濤的IP的世界觀，虛擬與現(xiàn)實亦沒有了邊界……而創(chuàng)意與商業(yè)的深度結合，也讓它變得更具吸引力。青島本土勇于試水的藝術家還是自然而然為自己的IP打上了些許地域的符號烙印。這些潮流藝術作品或許形態(tài)、創(chuàng)意各異，但有一點是共通的，那就是對與公眾精神和情感共情的追尋。

未來10年將是潮流藝術的天下，這似乎已經成為當今世界藝術領域的共識。以80后為主體的藝術家的創(chuàng)作的集體出位或許就是藝術迭代的一個重要信號，新生代與新世代作為主流創(chuàng)作和消費群體正在崛起，正在打造時尚之城的青島能否趕上這一波藝術的大潮?要做的事情顯然還很多。

上周末的那場規(guī)模并不大的潮流藝術展異常火爆，擔綱策展的光美術館館長邵文輝特別在展覽中增加了沉浸式體驗和互動成分，大橘子對于殿堂級藝術家及其作品的戲仿更為這些互動提供了豐富素材，讓這里人氣爆棚。或許這才是藝術之于城市該有的樣貌，這座城市并非遠離潮流，只是潮流尚未到來。(青島日報/觀海新聞記者 李 魏)